Vene kirjanduse tunniplaanid. C poeetilise stiili arengu kõige iseloomulikumad jooned

() läbilõikavad S. Yesenini laulusõnad

Suure vene luuletaja Sergei Aleksandrovitš Yesenini sünnikoht - iidne Konstantinovo küla, mis levib vabalt Rjasaani põldude ja metsade vahel, Venemaa kesklinnas, Oka paremal kaldal. Siit avaneb tohutu ulatus üleujutatavate heinamaade ääres, mis on nähtav Meshchory metsa silmapiiril. Need kohad on Yesenini luule häll. Siin ta sündis ja veetis enam kui poole oma elust, siin "viskas ta oma hinge sõnadesse". Kodumaa oli inspiratsiooniallikas, kuhu Yesenin pidevalt langes, ammutades vene vaimu tugevust, inimeste armastuse jõudu ja miks maja ...

Sergei Aleksandrovitš Yesenin sündis Ryazani provintsis Konstantinovi külas (vana stiili järgi 21. september). Peagi lahkus Yesenini isa Moskvasse, sai töö kösterina ja seetõttu loobuti Yeseninist emapoolse vanaisa kasvatamisest. Vanaisal oli kolm täiskasvanud vallalist poega. Seejärel kirjutas Sergei Yesenin: Minu onud (mu vanaisa kolm vallalist poega) olid vallatud vennad. Kui ma olin kolme ja poole aastane, panid nad mind hobusega sadulata ja galoppisid. Mind õpetati ka ujuma: nad panid mind paati, purjetasid järve keskele ja viskasid vette. Kui olin kaheksa-aastane, asendasin ühe onu jahikoeraga, ujudes vees lastud parte.

Yesenini varasemate laulusõnade lehtedel näeme tagasihoidlikku, kuid ilusat, majesteetlikku ja magusat Kesk-Vene riba luuletaja südamemaastikku: kokkusurutud põllud, sügiseste puude punakollane lõke, järvede peegelpind. Luuletaja tunneb end osana oma loomulikust olemusest ja on valmis sellega igavesti sulanduma: tahaksin eksida teie kellade rohelisuses. Yesenini varasemate laulusõnade lehtedel näeme tagasihoidlikku, kuid ilusat, majesteetlikku ja magusat Kesk-Vene riba luuletaja südamemaastikku: kokkusurutud põllud, sügiseste puude punakollane lõke, järvede peegelpind. Luuletaja tunneb end osana oma loomulikust olemusest ja on valmis sellega igavesti sulanduma: tahaksin eksida teie kellade rohelisuses.

Sergei Yesenin jättis meile imelise poeetilise pärandi. Tema anne ilmnes laulusõnades eriti ilmekalt ja eristavalt. Esenini lüüriline luule on hämmastavalt rikkalik ja mitmekesine vaimse väljenduse, siiruse ja inimlikkuse, lakoonilisuse ja maaliliste piltide poolest. Yesenini luuletustes võlub ja haarab „laulude vangistamine” meid hämmastava tunnete, sõnade, mõtete ja kujundite harmooniaga, salmi välise joonise ühtsusega sisemise emotsionaalsuse, siirusega.

Aga ma armastan sind, emamaa on vaga! Ja mille jaoks - ma ei suuda seda välja mõelda. S. Yesenin “Kõik puu küljest on meie rahva mõtete religioon ... Puu on elu. Pühkides oma nägu lõuendil puu pildiga, ütlevad meie inimesed nukralt, et ta ei unustanud muistsete isade saladust, et pühkida end lehestikuga, et ta mäletab end kui maailmapuu seemet ja joostes selle okste katte all kastes nägu rätikusse, justkui tahaks et põskedele printida sellest isegi väike haru, nii et ta saaks puu moodi sõnadest ja mõtetest koonuseid maha pesta ja voolu varju oma käte okstest voolata, ”kirjutas S. Yesenin oma poeetilises ja filosoofilises traktaadis“ Maarja võtmed ”.

Yesenini laulusõnade kõige olulisemad, püsivamad kujundlikud teemad pärinevad folkloori igavesest puust. Iidsetes müütides oli puu pilt mitmetähenduslik. Puu sümboliseeris eelkõige elu ja surma (õitsemist või kuivamist), iidseid universumi kujutisi (ülemine - taevas, alt - maa-alune kuningriik, keskmine - maa), puud tervikuna võiks võrrelda inimesega (pea - ülemine, taevasse minev, jalad - juured, mis tunnevad maa peal tugevust, käed sirguvad laiali, nagu oksad, kallistavad ümbritsevat maailma). Niisiis, puu on mütoloogiline sümbol, mis tähistab universumit, universumi harmooniat.

Nagu Shishkinsky mets või Levitani sügis, on “roheliste silmadega” Yesenini kask meile lõputult kallis ja see on luuletaja lemmikpilt, tema vana vaher “ühel jalal”, valvamas “sinist Venemaad”, lilli, nende pead kevadõhtul madalalt kummardudes ja kodust ära jooksev tee. Võtmepildid I. Levitanist. Kuldne sügis.

M. Epsteini sõnul on “kask tänu suurel määral Yeseninile muutunud Venemaa rahvuslikuks poeetiliseks sümboliks. Muud lemmiktaimed on pärn, pihlakas, linnukirss. " S. Yesenini käsitletud 339 luuletusest mainib 199 luuletust konkreetset puud. Kask saab kõige sagedamini oma teoste kangelannaks - 47. Järgmisena tulevad kuusk (17), vaher (15), linnukirss, paju, mänd (14), pärn (11), pappel, haab (10), pihlakas (9), paju ( 8), õunapuu (7), sirel (6), rakita (5), viburnum (4), tamm (3), puri (3), lepp ja seeder (1).

Vaher Vaher, erinevalt teistest puudest, ei oma vene luules nii konkreetset, kujundlikku kujundlikku südamikku. Muistsete paganlike rituaalidega seotud folklooritraditsioonides ei mänginud ta olulist rolli. Vene klassikalises kirjanduses ilmuvad selle kohta poeetilised vaated peamiselt 20. sajandil ega ole seetõttu veel selget piirjoont omandanud.

Vaher Vahtra kujundil on oluline roll S. Esenini laulusõnade niinimetatud otspunktide vahel, mis värvivad tema luule maailma eriliste ainulaadsete toonidega. Esmakordselt Yesenini luules ilmub vaher ühe talupojaelu iseloomuliku tunnusjoonena (“Väike väike emaümbrus / roheline kõrt imeb ...”, 1910) ja olles läbinud hulga erinevaid poeetilisi metamorfoose, läbib see luuletaja kogu teose, saavutades haripunkti hämmastavas luuletuses “ Vaher, sa oled mu langenud. "

Vahtrakujutis loodi rahvapärimuste tugeval mõjul loovuse iidse kuvandi järgi. Kuid kogedes folkloori tugevat mõju, ei keeldunud Yesenin kunagi poeetiliste piltide loomisel omamoodi. See oma stiil on selgelt nähtav epiteetide valimisel, millega luuletaja vahtrat iseloomustab.

Kõiki "vahtra" Yeseniini epiteete eristab leksikaalne kasulikkus ja semantiline läbipaistvus. Kujutise loomisel püüdis luuletaja lähendada kahte tasapinda - reaalsust ja kujundlikkust, seetõttu kasutas ta teadlikult tervet rida sõnu otseses tähenduses (vana, väike, mäda jne), samal ajal kui ta allutas teisi metaforiseerimisele (ühe jala vaher jne). ), ehkki erineval määral, et mitte tekitada järsku lõhet reaalse ja kujundliku plaani vahel, et muuta üleminek nende vahel sujuvaks ja loomulikuks.

Poeet iseloomustab vahtrat erinevatest külgedest: vanuse (vana, väike - noor), loodusliku vananemisprotsessi (mädanenud), välimuse sõltuvuse tõttu aastaaegadest (paljad, langenud, räbal). Autor ei varja oma suhtumist temasse, on sageli sümpaatne ja vahel ka negatiivne (minu vaesed, meie omad, te olete minu mahalangenud vaher, räbal jne).

Vaheri kujund on enim kujunenud S. Yesenini luules, kus ta toimib omamoodi lüürilise kangelasena “puidugomaanist”. Vaher on jämedakoeline, kergelt rulliv mees, kellel on kammitud juuste lopsakas mopp, kuna tal on ümmargune kroon, mis näeb välja nagu juuste mopp või müts. Siit ka sarnanev motiiv, esmane sarnasus, millest lüürilise kangelase pilt kujunes. Sest see vana vaher Golova näeb välja nagu mina. ("Ma lahkusin oma sünnikohast ...", 1918)

Kask Vene rahva- ja klassikalises luules on kask Venemaa riiklik sümbol. See on slaavlaste seas üks auväärsemaid puid. Iidsetes paganlikes riitustes oli kask sageli kevadise sümbolina maikuu puu. Yesenin mainib rahva kevadpühade kirjeldamisel luuletustes „Kolmainu hommik ...” (1914) ja „Pilliroog möllas üle seljapesu ...” (1914) selle sümboli tähenduses kaski.

Kask - laulusõnade läbilõikav pilt Kask - laulusõnade läbilõikav pilt Nooruslikust minevikust naasis Yesenini luule juurde särav ja hell neiu-kask. Esiteks on see seotud luuletaja tagasipöördumisega kodumaale, kohtumisega isa maal: väsinud teiste piiridest mööda loksumist, pöördusin tagasi oma sünnikohta. Zelenokosaya, valges seelikus Tiigi kohal seisab kask. (“Minu tee”) Siis ilmub see pilt iga kord, kui luuletaja pöörab oma mälestuse oma sünnikohtadesse: (“Kiri õele”, “Sa laulad mulle seda laulu, mida vanasti ...”).

Kask köidab Yesenini tähelepanu oma harmoonia, pagasiruumi valgesuse ja krooni tiheda kaunistusega. Tema hämar, kuid elegantne rõivastus kutsub luuletaja silmis esile ootamatuid seoseid. Kase oksad muutuvad "siidpunutisteks", seejärel "rohelisteks kassideks" ja selle pagasiruumi värvus muutub "kasepiimiks", mis valatakse üle nende sünnimaa tasandike, seejärel "kase chintziks". Kui suvine tuul puhub, õõtsuvad kasepuude oksad ja helisevad nagu kõrvarõngad. Siit pilt: "kase ääres asuvas salus valge kellamäng".

Esenini värsid haaravad meie kodumaa ilusa ilme nii siis, kui “põllud on koristatud, eesmärgiistikud” kui ka siis, kui see muutub “kirjeldamatuks, siniseks, õrnaks”. Esenini parimat metafoori “kase chintzi maa” ja tema luuletuste kõige õrnemat kujutist - kauni kasetüdruku kujutist - seostatakse emamaaga. Parimad luuletused on talle pühendatud. Idee inimese ja looduse loomulikust ürgsest suhtest määrab Yesenini poeetika. Yesenini poeetika põhialused on rahvapärased. Ta on ise korduvalt märkinud, et tema luulepildid pärinevad rahvapärasest.

Aga ma armastan sind, emamaa on vaga! Ja mille jaoks - ma ei suuda seda välja mõelda. S. Yesenin “Ma ei leiutanud seda pilti, see oli ja on vene vaimu ja silmade alus, kuid arendasin selle kõigepealt välja ja panin selle oma luuletuste peamiseks kiviks,” kirjutas luuletaja 1924. aastal kogutud teoste eessõnas.

Yesenini poeetika juured on sügavalt ja kindlalt juurdunud rahvuslikku pinnasesse ning toitsid kogu tema loomeaasta jooksul luulet kodumaa mahladega. Esenin kasutab rahva poeetika elemente kangelase iseloomu paljastamisel, mitmesuguste meeleolude kujutamisel, portree väliste detailide kujutamisel, looduse kirjeldamisel ja värvi edasiandmisel.

Sageli puhub Yesenin, kasutades rahvapärase luule rikkalikke kogemusi, personifikatsiooni saamiseks. Kuid erinevalt folkloorist, humaniseerib Yesenin loodusmaailma nii, et vahel käivad kaks kirjeldust paralleelselt: roheline soeng, neiu rind, oh õhuke kask, mida sa tiiki uurisid? Selline humaniseerimine pole folkloorile omane. Kunagi ei lubanud lüürilises folkloorilaulus tamm ega vaher purjuspäi pahaks panna. Vaher Yesenina, "lauda kinni jäänud", kallistab kaske.

Analüüsitud luuletustes kasutab luuletaja erinevaid kunstilisi vahendeid. Avatarid - “kask ... kattis end lumega ...” Metafoorid - “kasepiim” Epiteedid - “armsad kasetohud ...” Võrdlused - “harjad on valgete narmastega ...” Yesenini loodus on antropomorfne: kased on nagu tüdrukud, vaher - näpunäidete valvur, lüüriline kangelane.

Puude humaniseeritud pilte ümbritsevad “portree” detailid: kase - “laager, puusad, rinnad, jalad, soeng, hem, punutised”, vahtra - “jalg, pea”. Nii et soovite oma käed sulgeda paju puitunud puusade kohal. ("Ma tunnen rõõmu esimesest lumest ...", 1917), ma ei tule varsti tagasi, ma ei ole varsti tagasi! Pikka aega lumetormi laulma ja helistama. Valvurid sinine Venemaa. Ühel jalal vana vaher. (“Ma lahkusin oma sünnikohast ...”, 1918) Järeldus Pärast luuletuste uurimist, kus leidub puude pilte, näeme, et S. Yesenini luuletused on ümbritsetud lahutamatu seotusega looduse eluga. See on inimesest, tema mõtetest ja tunnetest lahutamatu. Puu kujutis Yesenini luules ilmub samas tähenduses nagu rahvaluules. Autori „puuromaani” motiiv ulatub tagasi traditsioonilisse motiivi, milleks on inimese loodusega võrdsustamine, mis põhineb traditsioonilisel teel „inimene - taim”. Nii kinnitati meie hüpotees, kask ja vaher on S. Esenini laulusõnade lõpupildid.

Kasutatud kirjanduse loetelu 1. Hariduslik praktiline töö kirjanduse tundides / T.N. Andreeva, E.B. Nõbu, E.S. Stepanova jt; toimetus T.N. Andreeva. - M.: Bustard, Sergei Yesenin. / U.V. Bondarev, Y.L. Prokušev. - “Nõukogude Venemaa”, Marchenko A. Yesenini poeetiline maailm. - 2. väljaanne - M., 1989.

Yesenini luule maailm on vaatamata tema teose keerukusele, mitmekesisusele ja isegi ebajärjekindlusele kujutiste, sümbolite, maalide, motiivide, teemade lahutamatu kunstiline kangas. Sama, mitu korda korduv sõna, muutub omapäraseks Yesenini sümboliks ning koos teiste sõnade ja piltidega loob ühtse poeetilise maailma.
Niisiis, üks levinumaid sõnu, mis Yesenini kogu teosest läbi käib, on linnukirss. Koorivad lind-kirsililled meenutavad lund, lumetorm, \\ "lind-kirsipuhm \\": "" Kummutab lind-kirssi lumega "Lumetormi ja kirsililli ei saa ilmselt ühendada, kuid neid kombineerides saavutab Yesenin lumelillede võlu täiesti uue tunde.
Ka valged lilled ja valge kask koor "seovad" üksteisega. Ja nende ühist tähist - valget värvi - seostatakse valge lume, lumepilve, korra sümboli ja valge varjuga, surma sümboliga:
Lumi tasandik, valge kuu.
Meie pool on varjus
Ja valged kasepuud nutavad läbi metsa
Kes siin suri? Surnud? Kas ma pole ise?
(\\ "Lumine tasandik, valge kuu \\")
Lumepilve kujutisega on omakorda ühendatud nende kolme pilt rõõmu, nooruse, lendava elu, õnne ja kodumaa sümbolina. Ja kiirustav, hilinenud või võõras trio on kadunud rõõm, võõrad noored läinud:
Lumesahk keerleb nutikalt,
Tulnukas kolm tormab üle põllu.
Tulnukate noored tormavad esikolmikusse,
Kus on mu õnn? Kus mu rõõm on?
Kõik veeres vilga keerise tuule alla
Siin sama hullu kolme peal.
(\\ "Lumetuisk keerutab nutikalt ... \\")
Igal kujutise sümbolil on oma omadused, mis ühendatuna rivistuvad omavahel ühendatud piltide seerias: kolm - hobused, kelgud - kelluke ... Ja see täidab lihtsamad sõnad uue tähendusega. Sõna \\ "aken \\" huvitav pilt.
Mängulised varblased,
Nagu üksildased lapsed
Kaisus akna poole.
Siin on sõna \\ "aken \\" ainult kunstiline detail. Ja siis täidetakse see sõna luuletuses uue tähendusega, laiendades selle tähendust. Korrates koos epiteediga "külmutatud", muutub see poeetiliseks kujundiks:
Ja õrnad linnud hämavad
Nende keeriste all on lumine
Külmunud akna juures.
Sõna \\ "aken \\" kujundlikkust parandab ka selle seos akna sõnaga "aknaluugid" - \\ "atribuut \\":
Meeletu mölaga sade
Koputused aknaluugidele rippusid
Ja järjest vihastades.
Huvitav on see, et luuletuses muudab akna läbiv pilt autori jaoks omamoodi vaatluspunktiks. Aknast näeb ta metsa, pilvi, õue, õues lumetormi ja väheseid varblasi. Ja luuletuses "Laulu jäljendamine" jälgib lüüriline kangelane aknast toimuvaid sündmusi:
Vaatasin aknast sinise salli poole ...
Päikeseliste päevade lõngas lõime lõime ...
Nad viisid teid matma akendest mööda.
Sellist lüürilise kangelase positsiooni välise vaatlejana (aknast) leiame paljudest varajase Yesenini teostest.
Valge kask
Minu akna all
Ta kattis end lumega
Nagu hõbe.
(\\ "Kask \\")
Sama seisukoht on omane ka mõnele Yesenini luuletuse tegelasele:
Ma tean, ma tean, varsti, varsti, päikeseloojangul
Nad viivad mind matmiskännuga, et mind matta ...
Näete aknast minu valget varju ...
(\\ "Oh laps, ma nutsin tükk aega sinu saatuse üle ...")
Siin ühes teises luuletuses ema, kes oma poega ootas, "" tuli üles, vaatas mudasesse akent ... "" Isegi jumalad koos inglitega "paradiisitornis" - ja nad jälgivad inimeste ja looduse elu ainult aknast: " Issand ütleb troonilt: / Paradiisi akna avamine ... \\ "(\\" Mikola \\ ")
Seega on aken Yesenini poeetilises maailmas oluline detail. Ja aknad on onn silmad, millega luuletaja oli väga seotud. Kogu Yesenini maailm jaguneb justkui kaheks osaks: onniks ja ülejäänud ruumiks. See on pigem isegi kaks klaasiga eraldatud maailma: aken on nende maailmade piir.
Luuletaja jaoks on Vene onn tegelikult terve maailm. See on talupoja maja maailm, unise elu aeglane vool kõigi selle paksude palkseinte taga. Yesenin kujutas seda maailma varasetes luuletustes poeetiliselt: \\ "Vaikne kelluke tiigi kohal / vaikne kodu \\" (\\ "Öö ja põld ning kukehüüded ... \\") \\ "Onni vana naine, kellel on künnis lõualuu / närib lõhnavat vaikusepuru \\ "(\\" Tee mõtles punasele õhtule ... \\ ") Rikka maja, \\" suure koori \\ ", \\" kodade \\ "ja hästi toidetud maailma pilt võrreldes talupoegade \\" hüttide \\ ", \\" hüttide \\ " Aiad õitsevad, onnid muutuvad valgeks
Ja mäel on palatid
Ja toonitud akna ees
Papli siidisetes lehtedes.
Yesenini onn ümbritseb kõigi atribuutidega sisehoov: "Punase põdra veranda ja hoovi all". Hoovidega ümbritsetud ja õrna aiaga piiratud majakesed, mis on teega "ühendatud" - see on Yesenini revolutsioonieelse Venemaa üks nägusid:
Goy you, Venemaa, mu kallis,
Hutid - pildi rüüdes.
(\\ "Goy you, Venemaa, mu kallis ...")
Maal, kus kollased nõgesed
Ja kuiv vill
Varjuvad pajud üksildaselt
Huts külad.
(\\ "Maal, kus kollased nõgesed ... \\")
Aken on luuletaja sõnul onn, mis eraldab onni sisemaailma välismaailmast. Yesenin ei näe sellest väljapääsu, ta lõi suletud maailma, mida ümbritseb küla ääreala:
Lumest linasest lõng
Akna taga nutab matusepööris
Pühkige tee lumetormi varrukaga,
Selle matuseteenistuse abil elame kogu oma sajandi.
("Kedratud lõng ...")
Eriti sageli pöördub luuletaja akna pildi sümboli poole oma elu viimasel aastal - 1925. aastal. See pilt on täidetud veelgi sügavama tähendusega. Aken eraldab mitte ainult kahte maailma - sisemist ja välist, vaid ka kahte luuletaja eluperioodi: tema "sinised aastad", lapsepõlv ja tänapäev. Lüüriline kangelane tormab nende kahe maailma vahele, sisenedes vaheldumisi ühte või teist:
Väljas aknast on harmooniline ja kuu sära.
Lihtsalt tea - kallis ei kohtu kunagi. („Laul”)
Ma kõndisin mööda, mu süda ei hooli -
Ma tahtsin lihtsalt aknast välja vaadata.
(\\ "Ära tee naeratust, sõrmi sõrmedega ..."
{!LANG-3b95eb71cf7153de38d42261d181c4b5!}
Yesenini luules on kõik omavahel seotud ja peaaegu iga kunstiline detail, iga sõna on oluline osa terves - Yesenini poeetilises maailmas. Selle maailma ainulaadsust tundsid mitte ainult kaasaegsed, vaid ka järeltulijad. Yesenini luuletuste täpsustamine, kujundus ja arm lubas Gorkil öelda: \\ "Yesenin ei ole mees, see on orel, mille loodus on tema väljenduseks loonud \\".

Sergei Yesenin jättis meile imelise poeetilise pärandi. Tema anne ilmnes laulusõnades eriti ilmekalt ja eristavalt. Esenini lüüriline luule on üllatavalt rikkalik ja mitmetahuline oma vaimse väljenduse, siiruse ja inimlikkuse, lakoonilisuse ja maaliliste piltide poolest. Yesenini laulusõnad kannavad aja templit.

Oleme lõpmata kallid ja lähedal on rohelise silmaga Yesenini kask - luuletaja lemmikpilt ja tema vana vaher “ühel jalal”, kes valvavad “sinist Venemaad”. Just kask ja vaher on Yesenini laulusõnade läbilõiked. Nad värvivad tema luule maailma eriliste unikaalsete toonidega.

Töö objektiks olid kaks ristlõikega pilti Yesenini laulusõnast - vahtra ja kase kujutis.

Uurimuse eesmärk on kirjeldada keelevahendeid, mis võimaldasid luuletajal luua andekaid ja originaalseid pilte vahtrast ja kasest, millest kujunes üks vene kirjanduse võluvamaid pilte.

Minu töö eesmärgid: näidata, et Yesenini laulusõnade visuaalsete ja väljenduslike vahendite plaan kasvas vene folklooris. Paljastada, kuidas ja mis viisil luuakse vahtra ja kase poeetilisi pilte. Uurimismeetodid: teoreetilised: teaduskirjanduse analüüs, saadud teabe üldistamine ja süstematiseerimine. Praktiline: vahtra ja kase piltide kohta kirjutati poeetilisi jooni. * Kasutati täiendavaid vaatlus- ja analüüsimeetodeid. Läbiviidud uuring tutvustas meile ühe silmapaistva vene loodusega laulja - S. A. Yesenini - väljendusliku ja kujundliku kõne näidiseid. Looduse kujutamisel kasutab Yesenin rikkalikku rahvaluule kogemust. Ta kasutab sageli avataride võtmist.

Esenini loodus on mitmevärviline, mitmevärviline. Ta mängib ja särab kõigi vikerkaarevärvidega. Värviskeem aitab edastada parimaid meeleolusid, annab Yesenini piltidele romantilise vaimsuse, värskuse. Teisisõnu, Yesenini laulusõnade kujund on keel, milles eriline „tunne“ väljendab ennast. Nii et ilma keeleoskuseta ei saa me aru, mida luuletaja tahtis meile öelda oma ainulaadse maailmapildi abil.

Esenini kujundid pärinevad populaarsest müsteeriumist, muutudes poeetiliseks metafooriks, millest omakorda püütakse areneda müüti. Tavaliselt nimetatakse seda 20. sajandi luule omadust mütopoetismiks. Inimese loodusläheduses avaneb saatuslik duaalsus. Ühelt poolt on sellel lahendav tähendus: inimene on osa loodusest, ta tunneb seda kui midagi säästvat. Kui tema eluaeg lendab nagu kraanad laiali, kui hing on lendlev, nagu “sirelõied” (on teada, kuidas sirelid õitsevad suve alguses kiiresti), siis pole kahetsust midagi.

Vaher - läbiv pilt S. Yesenini laulusõnadest. Vaher on tavaline slaavi keel, millel on kirjavahetus läänemeresoome ja germaani keeltes. (lit. Blevas - vaher) Idee inimese ja looduse loomulikust ürgsest suhtest määrab Yesenini poeetika. Yesenini poeetika põhialused on rahvapärased. Ta on ise korduvalt märkinud, et tema luulepildid pärinevad rahvapärasest. “Ma ei leiutanud seda pilti, see oli ja on vene vaimu ja silmade alus, kuid olin esimene, kes selle välja töötas ja pani oma luuletuste peamiseks kiviks,” kirjutas luuletaja 1924. aastal kogutud teoste eessõnas.

Ilmuvad niinimetatud läbivaated: kask, vaher, paju, kuu, kell ja kellad, kolm; püsivärvid: sinine, valge, sinine, punane, kuld, millega luuletajal on teatud seosed. ”

Vahtra kujundil on oluline roll S. Yesenini laulusõnade niinimetatud läbilõikavate piltide hulgas,

"Tema luule maailma värvimine erilistes ainulaadsetes toonides." Esmakordselt Yesenini luules ilmub vaher ühe talupojaelu iseloomuliku tunnusena (Klenenocheki väike ema imeb udarat. - “Kus on kapsapeenrad”, 1910) ja olles läbinud hulga erinevaid poeetilisi metamorfoose, läbib see kogu luuletaja loovuse, jõudes haripunkti. pilte hämmastavas luuletuses “Sa oled mu langenud vaher”. Mööda võtame, et vaher ilmub Esenini laulusõnadesse reeglina juhul, kui luuletaja puudutab eksinud inimese teemat, kes on iseenda ja inimestega vastuolus, joob, skandaalib, on vaimselt haige, on armunud ellu ja hävitab selle iseeneses. . Ja pole üllatav, et vahtra pilt loodi "puu" hariduse rahvapärimuste tugeval mõjul. Kuid kogedes folkloori tugevat mõju, ei keeldunud Yesenin kunagi poeetiliste piltide loomisel omamoodi. See oma stiil on selgelt nähtav epiteetide valimisel, millega luuletaja vahtrat iseloomustab. Näiteks väike vaher, vana vaher, ühe jala vaher, akende alla mädanenud vaher, mahalangenud vaher, jäine vaher, märgatav vaher, paljad vahtrad, minu vaene vaher jne. Esmapilgul tunduvad kõik need epiteedid tavalised, tuttavad, sageli folklooris leitavad.

Luuletaja iseloomustab vahtrat erinevatest külgedest: vanuse (vana, väike - noor), loodusliku vananemisprotsessi (mädanenud), välimuse sõltuvuse tõttu aastaaegadest (paljad, langenud, räbalised); autor ei varja oma suhtumist temasse, sageli sümpaatselt ja vahel ka negatiivselt (mu vaesed, meie omad, sina oled mu mahalangenud vaher, räbal jne). Nii saab see pilt Yesenini luules elulise tõepärasuse, kunstilise veenvuse, täiuslikkuse, heleduse ja elavuse. Osa epiteete - määratlused - võtab seisukoha seoses sõnaga "vaher"

ja seeläbi aktualiseerub, mis suurendab märkimisväärselt nende ekspressiivsust.

Ja selle tulemusel muutub pilt sügavamaks, kunstiliselt usaldusväärsemaks ja kõne muutub sujuvaks, laulu meloodiaks.

Sellele aitab kaasa asjaolu, et mitte ühte “vahtra” epiteeti ei korrata samas tähenduses, hoolimata asjaolust, et kordused kunstilise vahendina on üldiselt iseloomulikud S. Yesenini poeetilisele stiilile. Esenini värssides vahtra kohta domineerivad keerukate ja keeruliste struktuursete ja semantiliste tüüpide laused ning peaaegu puuduvad lihtsad laused, mis on nii erinevad kui puuhariduse traditsioonid, kus eelistatakse lihtsaid konstruktsioone. Vahtra kirjeldamisel ei kasutata alati kordusi. Vaadeldatud uuritud Yesenini salmides on vähe otseseid apellatsioone - ainult kolm. Need aadressid ei kutsu mitte ainult kõne adressaati, vaid iseloomustavad ka autori suhtumist oma armastatud puusse - suhtumine on hingeline, siiras, alati siiras. Pole juhus, et minu omastavat asesõna kasutatakse nendes üleskutsetes kolm korda. Poeedi selline isiklik suhtumine vahtrasse on tingitud asjaolust, et meie arvates sai vaher mitte ainult Yesenini raske poeetilise saatuse kaaslaseks, vaid ka tema siiraks sõbraks: Justkui epiteetide abil palub mu vaene luuletaja oma sõbralt andestust tunnistajaks tunnistamise eest luuletaja saatuses on toimunud palju muutusi, justkui võtaks ta endale osa oma "valju" hiilgusest. Ilmselt seepärast ei anna Yesenin vahtrat peaaegu kunagi stilistiliselt kirjutatud epiteetidega. Yesenin ei ühenda end kunagi vahtraga ega lahustu selles. Veelgi enam, ta tõmbab kangekaelselt ranged eraldusjooned: kuna see vahtrapea näeb välja nagu mina; Ma ise tundusin sama vaher olevat, kuid mitte langenud, vaid täiesti roheline. Nagu näete, eraldab Yesenin end selgelt oma armastatud puust, nii et vaevalt on mõtet öelda, et Yesenini sõnades vaher on luuletaja sümbol või “topelt”.

Seega oli vaher Yesenini jaoks kõigi tema elu ebaõnnestumiste ja vigade tunnistajaks ja kohtunikuks, mängides poeetilise “talismani” rolli, mis, kui ta ei kaitsnud Yesenini täielikult saatuse julmade löökide eest, nagu ta suutis, pehmendas lööke tänapäevasele maailma luuletajale, milles Yesenin ei tundnud end alati mugavalt ja rahulikult.

Kask - läbiv pilt S. Yesenini laulusõnadest. Puu on nimetatud koore valge värvi järgi. Muistsetel slaavlastel oli sõna Ber, mis tähendas "särav, selge, särav, valge".

Just marjast moodustus esmalt kask ja siis kask. Ehkki peame kaske põlise vene puuks, Venemaa sümboliks, on selle nimi tuttav enamikule indoeuroopa rahvastele. See ulatub tagasi juurtesse, mis pärinevad antiikajast, ja tähendab mitte ainult valgust, vaid ka läiget. Kask köidab Yesenini tähelepanu oma harmoonia, pagasiruumi valgesuse ja krooni tiheda kaunistusega. Tema hämar, kuid elegantne rõivastus kutsub luuletaja silmis esile ootamatuid seoseid. Kaseharud muutuvad siidpunutisteks, seejärel rohelisteks kassideks ja tüve värv muutub kasepiimaks, mis kallab piki põliselaniku tasandikke, seejärel kase-tšintšiks. Kui suvine tuul puhub, õõtsuvad kasepuude oksad ja helisevad nagu kõrvarõngad. Siit ka pilt: “kasesalves on valge kellamäng.” Luuletaja püüab võimalikult palju kasutada kord leitud päästjat (antud juhul “kasse”), objektide või selle aluseks olevate nähtuste mis tahes külgede sarnasus kandub üksteisele üle , tekitab üha rohkem seoseid, mis on mõistetav alles siis, kui ekraanisäästja ise meelde jäi. Pilt on sündinud “Ma võin kohtuda sellega, kuidas tüdruku rõngad kõrvarõngaid helisevad” - see on arusaadav, sest meenutatakse, et Yesenin oli juba tuvastanud saleda kase sarnasuse tüdrukuga ning kõrvarõngaste ja punutiste rõngastamine, mis kaunistasid teda puu okstega. Sellepärast sarnaneb kaskikassi rõngastamine tüdruku naeruga ja tüdruku naer heliseb nagu kase oksad.

Yesenini ekraanisäästja on ainult haridusliku loomise vajalik tingimus, selle esimene samm, mis viib sügavate poeetiliste teadmiste tundmiseni ümbritseva maailma kohta.

Seetõttu on Yesenini teostes nii palju ekraanisäästjaid.

III. Järeldus

Sergei Yesenin on suur vene luuletaja. Tema nimi vene kirjanduse geeniuste seas - Puškin, Lermontov, Blok - hõivab oma erilise koha. Selle määrab ennekõike asjaolu, et Yesenin on Venemaa üks enim loetud luuletajaid, tema luuletusi teatakse, armastatakse ja neid peetakse meeles. Nende meloodilisus, lihtsus ja selgus sarnaneb vene kõnega. Pole juhus, kui paljud Yeseninistlikud read astusid riigikeelde, nagu ka mitte juhus, kui rahvas pidas Yesenini oma luuletajaks.

Yesenini nime hääldamisel räägime temast ja tema tööst, mäletame alati tema puhtaid, kauneid salme. Nad ütlevad, et Yesenini tulekul vene luulesse oli midagi imelist ja sellega ei saa nõustuda. Teda saab pidevalt lugeda ja pidevalt imetleda, tema üle imestada. Näib, et kõike, millest Jesenin salmis räägib, räägib ta endast. Yesenini luule ei ole ainult luule, see on vikerkaar, see on ergas pilt elust. Värvimine aitab luuletuse tähendust paremini mõista, sukelduda autori emotsioonide maailma.

Sergei Aleksandrovitš Yesenin elas vaid kolmkümmend aastat, kuid jäljed, mis ta luulest on jätnud, on kustumatud. Yesenin armastas seda maad, ta ei tahtnud teist. Sellel maakeral ja tema jaoks ta sündis. Ta andis selle maa inimestele oma hinge kalliskivid. Luuletajat armastas nii, nagu ainult luuletaja võis armastada - hellikult, kirglikult ja valusalt.

Inimese vihast, julmusest läks ta iseendasse, kriimustades ja haavates oma hinge ükskõiksuse ja tühjusega. Ta teadis, kuidas olla sõbrad, andestada, kuid teadis ka vihata. Ta oli julm ja vihane kurjuse suhtes, kuid hea ja mõistmine hea vastu.

Yesenini teos on üks eredamaid, sügavalt põnevaid lehti nõukogude kirjanduse ajaloost. Yesenini ajastu on tagasi läinud, kuid tema luule elab edasi, äratades armastustunde oma kodumaa vastu. Igaühel meist elus on hetki, mil tahame eemalduda praegustest probleemidest ja sukelduda teise rahutu ja põneva maailma - luulemaailma.

Ja kui oleme avanud armastatud luuletaja värsside mahu, hakkame „tundma ja mõtlema teisiti“, et harjuda probleemidega, mis muret tekitasid luuletajale. Ja kui istud raamatuga kauem, tekib tunne, et sinust on saanud mingi tundmatu mõistatuse kaaslane, kellegi tundmatu elu ning su hing tungib luuletustesse üha sügavamale ja astub dialoogi luuletaja hingega, mis elab alati tema luuletustes. Ja ma tahan õppida ja avastada tema tegelaskuju uusi jooni, läheneda oma piltide kaudu luuletajale endale. Uurimus tutvustas meile ekspressiivse ja kujundliku kõne mustreid. Uurimise käigus vaadati üle ja analüüsiti üle saja luuletaja luuletuse. Esenini loodus on mitmevärviline, mitmevärviline. Ta mängib ja särab kõigi vikerkaarevärvidega. Värviskeem aitab edastada kõige peenemat meeleolu, annab Yesenini piltidele romantilise vaimsuse, värskuse. Poeedi lemmikvärvid - sinine ja sinine. Need värvitoonid suurendavad Venemaa tohutu tohutuse tunnet, loovad ereda elurõõmu atmosfääri, väljendavad õrnuse, armastuse tundeid. Poeetilistes ridades läbib värv meloodia eredalt ja nähtavalt, mis on võrreldav maalija paletiga. Värvikombinatsioon Yesenini värssides on kõige mitmekesisem: mõnikord harmooniline, mõnikord kontrastsed, mõnikord haruldased. Yesenini värvipalett loob mitte ainult nähtava pildi loodusest, vaid ka meeleolu. Kontrastsed värvid kannavad ärevuse, vaeva meeleolu. Paljud Jesenini luule värvipildid läbivad kogu loovuse, saades erksateks sümboliteks, allegooriateks ja tiivulisteks väljenditeks. Yesenini jaoks on loodus maailma igavene ilu ja igavene harmoonia. Loodus ravib inimhingeid õrnalt ja ettevaatlikult, ilma välise surveta. Jesenini värsside elavad, aupaklikud loodusmaalingud mitte ainult ei õpeta meid maise ilu maailma armastama ja hoidma. Nad, nagu loodus ise, aitavad kaasa meie maailmapildi kujunemisele, meie tegelase moraalsetele alustele, südametunnistusele ja peale selle ka meie humanistlikule maailmapildile.

Uuringu käigus jõudsime järgmistele järeldustele:

Yesenini salmides on loodus kõik pidevas liikumises, lõpmatuseni
areng ja muutused. Nagu mees, ta sünnib, kasvab ja sureb, laulab ja sosistab, on kurb ja õnnelik;

S. Yesenini poeetilistes kujundites võtab olulise koha värvimaal;

Esenini kasutatud sõnades on tohutult palju värve, kuid sageli esinevad värvimärgid: “sinine”, “sinine”, “roheline”, “helepunane”, “kuldne”, “valge”;

Värvusemantika Sergei Yesenini laulusõnas läbib muutusi sõltuvalt teemast ja luuletuse koostamise perioodist.

III. Viidete loetelu

IV. Viidete loetelu

1. Abramov A.S. Yesenin S.E. Elu ja loovus. M., valgustumine, 1976

2. Yesenin S.A. Lemmikud. M., Noor kaardivägi, 1988

3. Koshechkin S.P. Yesenini pärg. M., Nõukogude Venemaa, 1988

4. Koshechkin S.P. S. Yesenin Sinine vihm. M., Noor kaardivägi, 1978.

5. Marchenko A. Yesenini poeetiline maailm. M., Nõukogude kirjanik, 1989.

6. Mihhailov A.A. Uurib S. E. Yesenini loomingut. M .: Noor kaardivägi, 1988

7. Pavlov P.V. Kirjanik Yesenin. M., Noor kaardivägi, 1988

8. Prokušev Yu P. Sergei Yesenin. Pilt, luuletused, ajastu. M., Uus Venemaa, 1979.

9. Prosvirina I.Yu. Yesenin S.E. ZHZL. M .: Noor kaardivägi, 1988

10. Scheglov M. Yesenin täna. Uus maailm №3 1956

11. Yushin F. F. Märkused luuletaja kohta. Kaasaegne, M., 1978

I. Viidete loetelu

| | | 4 |

(1895 - 1925) lõpuotsad suure vene luuletaja Sergei Aleksandrovitš Yesenini kodumaa S. Yesenini laulusõnast - Konstantinovo iidne küla, mis levib vabalt Rjasaani põldude ja metsade vahel, Venemaa kesklinnas, Oka paremal kaldal. Siit avaneb tohutu ulatus üleujutatavate heinamaade ääres, mis on nähtav Meshchory metsa silmapiiril. Need kohad on Yesenini luule häll. Siin ta sündis ja veetis enam kui poole oma elust, siin "viskas ta oma hinge sõnadesse". Kodumaa oli inspiratsiooniallikas, kuhu Esenin pidevalt langes, tuginedes vene vaimu tugevusele, armastuse tugevusele inimestes, kus oli kodu ... Sergei Alexandrovitš Yesenin sündis Ryazani provintsis Konstantinovi külas (21. september vanas stiilis). Peagi lahkus Yesenini isa Moskvasse, sai töö kösterina ja seetõttu loobuti Yeseninist emapoolse vanaisa kasvatamisest. Vanaisal oli kolm täiskasvanud vallalist poega. Siis kirjutas Yesenin: “Minu onud (mu vanaisa kolm vallaline poeg) olid vallatud vennad. Kui ma olin kolme ja poole aastane, panid nad mind hobusega sadulata ja galoppisid. Mind õpetati ka ujuma: nad panid mind paati, purjetasid järve keskele ja viskasid vette. Kui olin kaheksa-aastane, asendasin jahikoera ühe onuga, ujusin lastud partide peale üle vee. ”Varase Yesenini laulusõnade lehtedel näeme Kesk-Vene riba luuletajamaastiku tagasihoidlikku, kaunist, majesteetlikku ja armsat südant: kokkusurutud väljad, punane ja kollane sügisande lõke, järvede peegelpind. Luuletaja tunneb end osana oma loomulikust olemusest ja on valmis sellega igavesti sulanduma: tahaksin eksida teie kellade rohelisuses. Yesenin oli maastiku lüürika geniaalne meister, oma sünnimaalt ehtne inspireeritud laulja. Sergei Yesenin jättis meile imelise poeetilise pärandi. Tema anne ilmnes laulusõnades eriti ilmekalt ja eristavalt. Esenini lüüriline luule on hämmastavalt rikkalik ja mitmekesine vaimse väljenduse, siiruse ja inimlikkuse, lakoonilisuse ja maaliliste piltide poolest. Yesenini luuletustes võlub ja haarab „laulude vangistamine” meid hämmastava tunnete, sõnade, mõtete ja kujundite harmooniaga, salmi välise joonise ühtsusega sisemise emotsionaalsuse, siirusega. Aga ma armastan sind, emamaa on vaga! Ja mille jaoks - ma ei suuda seda välja mõelda. S. Yesenin “Kõik puu küljest on meie rahva mõtete religioon ... Puu on elu. Pühkides oma nägu lõuendil puu pildiga, ütlevad meie inimesed nukralt, et ta ei unustanud muistsete isade saladust, et pühkida end lehestikuga, et ta mäletab end kui maailmapuu seemet ja joostes selle okste katte all kastes nägu rätikusse, justkui tahaks et põskedele trükkida vähemalt väike oks, et ta saaks puu moodi sõnade ja mõtete koonuseid maha pista ja varjutada oma käte voorust, ”kirjutas S. Yesenin oma poeetilises ja filosoofilises traktaadis "Maarja võtmed". Yesenini laulusõnade kõige olulisemad, püsivamad kujundlikud teemad pärinevad folkloori igavesest puust. Iidsetes müütides oli puu pilt mitmetähenduslik. Puu sümboliseeris eelkõige elu ja surma (õitsemist või kuivamist), iidseid universumi kujutisi (ülemine - taevas, alt - maa-alune kuningriik, keskmine - maa), puud tervikuna võiks võrrelda inimesega (pea - ülemine, taevasse minev, jalad - juured, mis tunnevad maa peal tugevust, käed sirguvad laiali, nagu oksad, kallistavad ümbritsevat maailma). Niisiis, puu on mütoloogiline sümbol, mis tähistab universumit, universumi harmooniat. Hüpotees Kask ja vaher on S. Esenini laulusõnade läbilõiked. Nagu Šiškini mets või Levitani sügis, on “roheliste silmadega” Yesenini kask meile lõputult kallis - luuletaja lemmikpilt, tema vana vaher “ühel jalal”, “sinise Venemaa” valvamisel, lilled, nende pead kummardasid kevadõhtul madalad ja kodust ära jooksev tee. Võtmepildid I. Levitanist. Kuldne sügis. M. Epsteini sõnul on “kask tänu suurel määral Yeseninile muutunud Venemaa rahvuslikuks poeetiliseks sümboliks. Muud lemmiktaimed on pärn, pihlakas, linnukirss. " S. Yesenini käsitletud 339 luuletusest mainib 199 luuletust konkreetset puud. Kask saab kõige sagedamini oma teoste kangelannaks - 47. Järgmisena tulevad kuusk (17), vaher (15), linnukirss, paju, mänd (14), pärn (11), pappel, haab (10), pihlakas (9), paju ( 8), õunapuu (7), sirel (6), rakita (5), viburnum (4), tamm (3), puri (3), lepp ja seeder (1). Vaher Vaher, erinevalt teistest puudest, ei oma vene luules nii konkreetset, kujundlikku kujundlikku südamikku. Muistsete paganlike rituaalidega seotud folklooritraditsioonides ei mänginud ta olulist rolli. Vene klassikalises kirjanduses ilmuvad selle kohta poeetilised vaated peamiselt 20. sajandil ega ole seetõttu veel selget piirjoont omandanud. Vaher Vahtra kujundil on oluline roll S. Esenini laulusõnade niinimetatud otspunktide vahel, mis värvivad tema luule maailma eriliste ainulaadsete toonidega. Esmakordselt Yesenini luules ilmub vaher ühe talupojaelu iseloomuliku tunnusjoonena (“Väike väike emaümbrus / roheline udar imeb ...”, 1910) ja läbib mitmeid erinevaid poeetilisi metamorfoose, läbib luuletaja kogu teose, jõudes haripunkti hämmastava luuletuse “ Vaher sa oled mu langenud. " Vahtrakujutis loodi puuhariduse rahvapärimuste tugeval mõjul. Kuid kogedes folkloori tugevat mõju, ei keeldunud Yesenin kunagi poeetiliste piltide loomisel omamoodi. See oma stiil on selgelt nähtav epiteetide valimisel, millega luuletaja vahtrat iseloomustab. Kõiki "vahtra" Yeseniini epiteete eristab leksikaalne kasulikkus ja semantiline läbipaistvus. Kujutise loomisel püüdis luuletaja lähendada kahte tasapinda - reaalsust ja kujundlikkust, seetõttu kasutas ta teadlikult tervet rida sõnu otseses tähenduses (vana, väike, mäda jne), teine \u200b\u200baga metaforiseeris (vaher ühel jalal jne). ), ehkki erineval määral, et mitte tekitada järsku lõhet reaalse ja kujundliku plaani vahel, et muuta üleminek nende vahel sujuvaks ja loomulikuks. Luuletaja iseloomustab vahtrat erinevate nurkade alt: vanuse (vana, väike - noor), loodusliku vananemisprotsessi (mädanenud), välimuse sõltuvuse tõttu aastaaegadest (paljad, langenud, räbalised). Autor ei varja oma suhtumist temasse, on sageli sümpaatne ja vahel ka negatiivne (minu vaesed, meie omad, te olete minu mahalangenud vaher, räbal jne). Vaheri kujund on enim kujunenud S. Yesenini luules, kus ta toimib omamoodi lüürilise kangelasena “puidugomaanist”. Vaher on jämedakoeline, kergelt veerev tüüp, kellel on lopsakas kammitud juustega mopp, kuna tal on ümmargune kroon, mis näeb välja nagu juuste mopp või müts. Siit ka sarnanev motiiv, esmane sarnasus, millest lüürilise kangelase pilt kujunes. Sest see vana vaher Golova näeb välja nagu mina. (“Ma lahkusin oma sünnikohast ...”, 1918) Uuritud Yesenini salmides on vahtra jaoks vähe otseseid üleskutseid. Need aadressid ei kutsu mitte ainult kõne adressaati, vaid iseloomustavad ka autori suhtumist oma armastatud puusse - suhtumine on hingeline, siiras, alati siiras. Kask Vene rahva- ja klassikalises luules on kask Venemaa riiklik sümbol. See on slaavlaste seas üks auväärsemaid puid. Iidsetes paganlikes riitustes oli kask sageli kevadise sümbolina maikuu puu. Yesenin mainib kevadiste rahvapühade kirjeldamisel luuletustes „Kolmainu hommik ...” (1914) ja „Pilliroog möllas üle seljapesu ...” (1914) selle sümboli tähenduses kaski. Kask - läbilõige laulusõnadest Nooruslikust minevikust naasis Yesenini luule juurde särav ja hell neiu kask. Esiteks on see seotud luuletaja tagasipöördumisega kodumaale, kohtumisega isa maal: väsinud teiste piiridest mööda loksumist, pöördusin tagasi koju. Zelenokosaya, valges seelikus Tiigi kohal seisab kask. (“Minu tee”) Siis ilmub see pilt iga kord, kui luuletaja pöörab oma mälestuse oma sünnikohtadesse: (“Kiri õele”, “Sa laulad mulle seda laulu, mida vanasti ...”). Kask köidab Yesenini tähelepanu oma harmoonia, pagasiruumi valgesuse ja krooni tiheda kaunistusega. Tema hämar, kuid elegantne rõivastus kutsub luuletaja silmis esile ootamatuid seoseid. Kaseharud muutuvad siidpunutisteks, seejärel rohelisteks kassideks ja tüve värv muutub kasepiimaks, mis kallab piki põliselaniku tasandikke ja seejärel kase-tšintšiks. Kui suvine tuul puhub, õõtsuvad kasepuude oksad ja helisevad nagu kõrvarõngad. Siit pilt: "kase ääres asuvas salus valge kellamäng". Esenini värsid haaravad meie kodumaa ilusa ilme nii siis, kui “põllud on koristatud, eesmärgiistikud” kui ka siis, kui see muutub “kirjeldamatuks, siniseks, õrnaks”. Emamaaga on seotud Yesenini parim metafoor “kase chintzi maa” ja tema luuletuste kõige õrnem pilt - kauni tüdruku - kase pilt. Parimad luuletused on talle pühendatud. Idee inimese ja looduse loomulikust ürgsest suhtest määrab Yesenini poeetika. Yesenini poeetika põhialused on rahvapärased. Ta on ise korduvalt märkinud, et tema luulepildid pärinevad rahvapärasest. Aga ma armastan sind, emamaa on vaga! Ja mille jaoks - ma ei suuda seda välja mõelda. S. Yesenin “Seda pilti ei leiutanud mina, see oli ja on vene vaimu ja silmade alus, aga olin esimene, kes selle välja töötas ja selle oma luuletuste peamiseks kiviks pani,” kirjutas luuletaja 1924. aastal kogutud teoste eessõnas. Yesenini poeetika juured on sügavalt ja kindlalt juurdunud rahvuslikku pinnasesse ning toitsid kogu tema loomeaasta jooksul luulet kodumaa mahladega. Esenin kasutab rahvaluule elemente kangelase iseloomu paljastamisel, mitmesuguste meeleolude kujutamisel, portree väliste detailide kujutamisel, looduse kirjeldamisel ja värvi edasiandmisel. Sageli puhub Yesenin, kasutades rahvapärase luule rikkalikke kogemusi, personifikatsiooni saamiseks. Kuid erinevalt suulisest folkloorist, humaniseerib Yesenin loodusmaailma nii, et vahel käivad kaks kirjeldust paralleelselt: roheline soeng, neiu rinnus, oh õhuke kask, mis vaatas tiiki? Selline humaniseerimine pole folkloorile omane. Kunagi ei lubanud lüürilises folkloorilaulus tamm ega vaher purjuspäi pahaks panna. Vaher Yesenina, "lauda kinni jäänud", kallistab kaske. Analüüsitud luuletustes kasutab luuletaja erinevaid kunstilisi vahendeid. Avatarid - "kask ... lumega kaetud ..." Metafoorid - "kasepiim" Epiteedid - "armsad kasepütid. .. "Võrdlused -" harjased õitsesid valgete narmastega ... "Yesenini olemus on antropomorfne: kaske võrdsustatakse tüdrukutega, vahtrat näpunäidetega vahimehega, lüürilist kangelast. Puude humaniseeritud pilte ümbritsevad “portree” detailid: kase - “laager, puusad, rinnad, jalad, soeng, hem, punutised”, vahtra - “jalg, pea”. Nii et soovite oma käed sulgeda paju puitunud puusade kohal. ("Ma tunnen rõõmu esimesest lumest ...", 1917), ma ei tule varsti tagasi, ma ei ole varsti tagasi! Pikka aega lumetormi laulma ja helistama. Valvurid sinine Venemaa. Ühel jalal vana vaher. (“Ma lahkusin oma sünnikohast ...”, 1918) “Ma tulen tagasi, kui levitan oksi kevadel, meie valges aias ...” Järeldus Pärast luuletuste uurimist, kus leidub puude pilte, näeme, et S. Esenini luuletused on lahutamatult seotud looduse elu. See on inimesest, tema mõtetest ja tunnetest lahutamatu. Puu kujutis Yesenini luules ilmub samas tähenduses nagu rahvaluules. Autori „puuromaani” motiiv ulatub tagasi traditsioonilisse motiivi, milleks on inimese loodusega võrdsustamine, mis põhineb traditsioonilisel teel „inimene - taim”. Nii kinnitati meie hüpotees, kask ja vaher on S. Esenini laulusõnade lõpupildid. Kasutatud kirjanduse loetelu 1. Hariduslik praktiline töö kirjanduse alal. Klassid 9-11 / T.N. Andreeva, E.B. Nõbu, E.S. Stepanova jt; toimetus T.N. Andreeva. - M .: Drofa, 2005. 2. Sergei Yesenin. / U.V. Bondarev, Y.L. Prokušev. - “Nõukogude Venemaa”, 1992. 3. Marchenko A. Yesenini poeetiline maailm. - 2. toim. - M., 1989.

Sümboolsed pildid Sergei Yesenini luules

Niisiis, üks levinumaid sõnu, mis Yesenini kogu teosest läbi käib, on linnukirss. Koorivad linnukirsililled meenutavad lund, lumepilve ja "linnukirsipuhurit": "Vihma sajab lumi. Tundub, et lumetükki ja linnukirsililli ei saa omavahel ühendada, kuid neid kombineerides saavutab Yesenin lumelillede võlu täiesti uue tunde.

Ka valged lilled ja kaskikoor (kaskikoor) "seovad" üksteisega. Ja nende ühist tähist - valget värvi - seostatakse valge lume, lumepilve, korra sümboli ja valge varjuga, surma sümboliga:

Lumi tasandik, valge kuu,

Meie pool on varjus

Ja valged kasepuud nutavad läbi metsa

Kes siin suri? Surnud? Kas ma pole ise?

("Lumi tasandik, valge kuu")

Kolmekordne kuvand seostub omakorda lumepilve kujutisega kui “rõõmu, nooruse, lendava elu, õnne, kodumaa sümboliks. Ja kiirustav, hilinenud või võõras trio on kadunud rõõm, kadunud võõras nooruk:

Lumesahk keerleb nutikalt,

Tulnukas kolm tormab üle põllu.

Tulnukate noored tormavad esikolmikusse,

Kus on mu õnn? Kus mu rõõm on?

Kõik veeres vilga keerise tuule alla

Siin sama hullu kolme peal.

("Lumevaip keerleb nutikalt ...")

Igal sümbolipildil on oma omadused, mis ühendatuna rivistuvad omavahel ühendatud uue pildiseeriana: kolm - hobused, kelgud - kelluke ... Ja see täidab lihtsamad sõnad uue tähendusega. Huvitav pilt sõnast "aken".

Mängulised varblased,

Nagu üksildased lapsed

Kaisus akna poole.

Siin on sõna "aken" ainult kunstiline detail. Ja siis täidetakse see sõna luuletuses uue tähendusega, laiendades selle tähendust. Korrates koos epiteediga "külmunud", muutub see poeetiliseks kujundiks:

Ja õrnad linnud hämavad

Nende keeriste all on lumine

Külmunud akna juures.

Sõna “aken” kujundlikkust parandab ka selle seos sõnaga “aknaluugid” - akna “atribuut”:

Meeletu mölaga sade

Koputused aknaluugidele rippusid

Ja järjest vihastades.

Huvitav on see, et luuletuses muudab akna läbiv pilt autori jaoks omamoodi vaatluspunktiks. Aknast näeb ta metsa, pilvi, õue, õues lumetormi ja väheseid varblasi. Ja luuletuses "Laulu jäljendamine" jälgib lüüriline kangelane aknast toimuvaid sündmusi:

Vaatasin aknast sinise salli poole ...

Päikeseliste päevade lõngas lõime lõime ...

Nad viisid teid akende taha matma.

Sellist lüürilise kangelase positsiooni välise vaatlejana (aknast) leiame paljudest varajase Yesenini teostest.

Valge kask

Minu akna all

Ta kattis end lumega

Nagu hõbe.

("Kask")

Sama seisukoht on omane ka mõnele Yesenini luuletuse tegelasele:

Ma tean, ma tean, varsti, varsti, päikeseloojangul

Nad viivad mind matmiskännuga, et mind matta ...

Näete aknast minu valget varju ...

("Oh laps, ma nutsin tükk aega sinu saatuse üle ...")

Siin ühes teises luuletuses ema, kes poega ootas, “tuli üles, vaatas mudasesse akent ...” Isegi jumalad koos inglitega “paradiisitornis” - ja nad jälgivad inimeste ja looduse elu ainult aknast: “Issand ütleb troonilt, / Akna avamine paradiisist kaugemale ... "(" Mikola ")

Seega on aken Yesenini poeetilises maailmas oluline detail. Ja aknad on onn silmad, millega luuletaja oli väga seotud. Kogu Yesenini maailm jaguneb justkui kaheks osaks: onniks ja ülejäänud ruumiks. See on pigem isegi kaks klaasiga eraldatud maailma: aken on nende maailmade piir.

Luuletaja jaoks on Vene onn tegelikult terve maailm. See on talupoja maja maailm, unise elu aeglane vool selle paksude palkseinte taga. Yesenin kujutas seda maailma oma varajastes luuletustes poeetiliselt: “Tiigi kohal vaikse kella ääres / isa maja kukutati ümber” (“Öö ja põld ning kukehüüded ...”); "Vana onn künni lõualuuga / näriv lõhnav vaikusepuru" ("Tee mõtles punasele õhtule ...") Rikka maja, "suure koori", "kodade" ja üldiselt hästi toidetud maailma pilt võrreldes talupoegade "onnidega", "hüttad" "ja näljaste maailm ilmub ka luuletuses" Küla ":

Aiad õitsevad, onnid muutuvad valgeks

Ja mäel on palatid

Ja toonitud akna ees

Papli siidisetes lehtedes.

Yesenini onn ümbritseb kõigi selle atribuutidega sisehoov: "Punase põdra veranda ja siseõue all". Hoovidega ümbritsetud ja õrna aiaga piiratud majakesed, mis on teega "ühendatud" - see on Yesenini revolutsioonieelse Venemaa üks nägusid:

Goy you, Venemaa, mu kallis,

Hutid - pildi rüüdes.

("Goy you, Venemaa, mu kallis ...")

Maal, kus kollased nõgesed

Ja kuiv vill

Varjuvad pajud üksildaselt

Huts külad.

("Sellel maal, kus kollased nõgesed ...")

Aken on luuletaja sõnul onn, mis eraldab onni sisemaailma välismaailmast. Yesenin ei näe sellest väljapääsu, ta lõi suletud maailma, mida ümbritseb küla ääreala:

Lumest linasest lõng

Akna taga nutab matusepööris

Pühkige tee lumetormi varrukaga,

Selle matuseteenistuse abil elame kogu oma sajandi.

("Kedratud lõng ...")

Eriti sageli pöördub luuletaja akna pildi sümboli poole oma elu viimasel aastal - 1925. aastal. See pilt on täidetud veelgi sügavama tähendusega. Aken eraldab mitte ainult kahte maailma - sisemist ja välist, vaid ka kahte luuletaja eluperioodi: tema "sinised aastad", lapsepõlv ja tänapäev. Lüüriline kangelane tormab nende kahe maailma vahele, sisenedes vaheldumisi ühte või teist:

Väljas aknast on harmooniline ja kuu sära.

Lihtsalt tea - kallis ei kohtu kunagi.

Ma kõndisin mööda, mu süda ei hooli -

Ma tahtsin lihtsalt aknast välja vaadata.

("Ärge tehke naeratust, sõrmige kätt ...")

Yesenini luules on kõik omavahel seotud ja peaaegu iga kunstiline detail, iga sõna on oluline osa terves - Yesenini poeetilises maailmas. Selle maailma ainulaadsust tundsid mitte ainult kaasaegsed, vaid ka järeltulijad. Yesenini luuletuste täpsustamine, kujundus ja arm lubas Gorkil öelda: "Yesenin ei ole mees, see on orel, mille loodus on tema väljenduseks loonud."

Viited

Selle töö ettevalmistamiseks kasutati materjale saidilt http://kostyor.ru/student/

Luuletaja sõnastas ja aitas luuletajat. Tema luules näeme nii humaniseeritud loodust kui ka “naturaliseerunud” inimest, kellel on “taime”, “looma” ja “kosmilise” tunnusjooned. Isiklik elu 1913. aastal kohtus Sergei Yesenin Anna Romanovna Izryadnovaga, kes töötas korrektorina I.D. Sytina ”, kuhu Yesenin tööle läks. Aastal 1914 nad ...

Uurides S. Yesenini laulusõnu, näeme, et luuletaja pöördub kosmiliste motiivide poole, et mõista mõnda sündmust ja mõista ümbritsevat maailma. "PUUMOTEEMID" LYRICS S. ESENINA Loodus - terviklik, luuletaja põhielement. Paljud varajase S. Yesenini luuletused on seotud lahutamatu seosega looduse eluga ("Ema suplusbasseinis ...", "Ma ei kahetse ...

Kultuuriloolise arengu periood, mis omakorda viib inimese sisemise terviklikkuse kaotamiseni. Duaalsuse fenomen hõbeajas kultuuris on ajastu kultuuriteadvuse üks tahke. Pean ütlema, et jälgides duaalsuse motiivi arengut Sergei Yesenini loomingus, oleme konkreetse näitega kinnitanud, et duaalsuse fenomen Silveri kultuuris ...

Sõna kujundlik tähendus, kui ühte nähtust või eset võrreldakse teisega ja saate kasutada sarnasust ja kontrasti. Metafoor on uute tähenduste genereerimise kõige levinum vahend. Esenini poeetikat eristab kalduvus mitte abstraktsioonidele, vihjetele, ebamäärastele kahemõttelisuse sümbolitele, vaid materiaalsusele ja konkreetsusele. Luuletaja loob oma epiteete, metafoore, võrdlusi ja pilte. Kuid ta ...